MASK AND TRANCE:
Teacher-Mark Jane (workshop is in english et français)
To work with masks is to work with the sensation of pure spontaneity. A mask can only operate in the present moment it is never in the future or the past. Masks also develop the notion of another "self", a character that is not you even if you are its vehicle. All acting strives to develop an actor’s ability to be someone else whilst being themselves. The experience of mask allows the participants to open up their personal awareness of the "moment" and develops their spontaneity and expression on stage.
The mask challenges us to confront our own personal emotions and to break down social barriers as we travel into an instinctive world of creativity and vivacity. This workshop is based on the techniques of Trance Mask developed by Keith Johnstone.
INTRODUCTION A TRANCE MASK
Un workshop pour plonger dans l'univers unique de "Trance Mask"
L’expérience du masque aide les comédiens à ouvrir une porte en eux qui leur donne accès à un jeu de scène plus libre en termes d’expression et de spontanéité, et qui les force toujours à travailler dans l’instant présent.
Ce travail de masque développe aussi la notion d’un autre « soi », un personnage qui n’est pas vous, même si vous en êtes son moteur. Le stage est basé sur les techniques de Trance Mask de Keith Johnstone.
Aucun besoin d'avoir déjà travaillé avec des masques ni avec l'improvisation pour y participer. Le stage est ouvert à tout le monde.
Mark Jane
Mark Jane is an English actor, director and teacher specialized in improvised theatre since 1994.
Over the years Mark has worked with French mask master Patrick Pezin on neutral mask techniques and development of character masks .Mark has studied with Keith Johnstone and Steve Jerand on developing trance mask techniques. He oversaw the French translation of Keith Johnstone’s book “Impro-Improvisation and Theatre" He has developed and perfomed in various shows including the premier of Vie DéMasqué” in Paris.
Les commentaires des participants:
"Incroyable. Le masque plein permet de jouer avec une grande simplicité, une grande justesse. « La simplicité est la sophistication suprême » prend tellement de sens.
Le demi masque permet de toucher à sa spontanéité la plus pure. Pendant quelques secondes on oublie son cerveau, on se rapproche de l’instinct primaire, on touche à des choses tellement vivantes au fond de nous."
"Une session de cours super intéressante, vivante et forte en émotion. On prend conscience que chaque mouvement est important dans l’impro, et qu’il faut partager avec le public. Sans hésitation je retenterais l’expérience pour en savoir plus sur ces différents demi masques que j’ai porté."